Skådespelarlinjens fördjupningsår

Fördjupningsåret handlar huvudsakligen om skådespelarteknik, hur vi som skådespelare använder oss själva som instrument för att forma och gestalta en roll på ett så trovärdigt sätt som möjligt.

Vi tränar det sceniska uttrycket, både genom att utmana våra ”vanliga” gestaltningssätt samt att utveckla vår kapacitet på det emotionella planet. Vi arbetar med undervisningsblock där improvisationer och impulser är i fokus, men också med scener ur moderna och klassiska pjäser, uppgifter som påminner om skådespelarens vardagliga arbete. Fördjupningsåret innehåller även fördjupat arbete inom röst och rörelse, bl.a. i projektform.

Under året ligger flera produktioner insprängda mellan lektionsblocken, bland annat ett projekt där deltagarna skapar sina egna korta föreställningar från manus till färdig produktion. De senaste åren har tvåorna också turnerat med en av sina slutproduktioner.

Kursplan

Skådespelarträning – fördjupning

• Improvisation
• Scenframställning: modern och klassisk dramatik
• Karaktärsfördjupning
• Textanalys
• Teaterteori – text och regi
• Teknikövningar
• Scenredovisningar
• Arbete med egna föreställningar
• Pjäsreadings
• Fördjupat produktionsarbete
• Föreställningar och turné
  
  

Rörelse och dans – Fördjupning

• Projekt/Komposition
• Klassisk balett
• Improvisation/Kontaktimprovisation
• Akrobatik
• Fysisk träning
• Tempo/Rytmprojekt
• Modern dans
• Historisk dans
  
  

Röst-, sång- och talträning – Fördjupning

• Röstavspänning
• Tal- och sångteknik
• Interpretation i tal och sång
• Sångprojekt i olika genre
• Körsång
  
  

Övrigt

• Produktion av eget 20-minutersprogram
• Studiebesök
• Gästpedagoger
• Filmsamarbete med skolans filmlinje

Kursmål

En viktig del av skådespelarutbildningen är att vi arbetar på ett inkluderande sätt och ger varandra stöd. Utbildningen förutsätter jämställdhet, delaktighet och allas lika värde. Miljön ska vara tillåtande med respekt och nyfikenhet för allas individuella arbetsprocesser. Vi skapar ett tryggt rum för den skapande processen och värdesätter diskussioner där vi kritiskt ifrågasätter invanda normer och strukturer.

Så ansöker du

1. När ansökan är öppen, klickar du på knappen ”Ansök här". Du kommer då till Schoolsofts ansökningssida
2. Logga in i Schoolsoft. För att ansöka behöver du ett konto – om du inte har ett kan du enkelt skapa ett genom att klicka på ”Registrera dig här”
3. Fyll i dina uppgifter i Schoolsoft och bifoga de bilagor och betygsdokument som efterfrågas
4. Skicka in din fullständiga ansökan innan sista ansökningsdatum

I ansökan bifogar du:

• Ett personligt brev: Berätta om ev. tidigare erfarenheter av teater, vad du gjort, i vilket sammanhang och hur länge. Berätta om vad du hoppas utbildningen leder till samt om dina intressen, förmågor och varför du söker till utbildningen.
• Två referenser
• Ett personbevis från Skatteverket (skatteverket.se)
• En kopia av ditt senaste betyg

Antagningskrav

För att antas ska du ha ett stort intresse för teater och skådespeleri. Erfarenhet från t.ex. estetiska programmet är meriterande men inte obligatoriskt. Det viktiga är att du är villig att arbeta och utvecklas inom teaterns alla delar – skådespeleri på scen och film, dans/rörelse och röst/sång. Att du vill satsa rejält och är beredd att arbeta hårt för att utvecklas inom konstarten.

För att kunna söka till utbildningen ska sökande:

• Ha gått ut gymnasiet vid utbildningens start
• Ha ett brinnande intresse för skådespeleri, rörelse och röst samt en vilja att berätta på scen och i film
• Vara beredd på att i perioder arbeta intensivt och i nära samarbete med andra
• Vara redo att arbeta med sig själv som sitt främsta instrument
• Ha tillräckliga kunskaper i svenska för att kunna följa kursen

Antagningsprocessen

Ansökningsprocessen sker i två delprov. Första provet består av en förvald scen och en sång som skickas in digitalt. De som går vidare från första provet kallas till antagningsdag med sceniska prov, röst- och rörelseövningar samt intervju på skolan.

Urvalskriterier

Om det är fler sökande till kursen än vad det finns platser gör skolan ett urval. För att komma in på utbildningen ska du under antagningsdagen kunna visa på följande:

• Samarbetsförmåga, att kunna arbeta sceniskt tillsammans med andra personer och fungera i grupp. (Exempel: I samband med sökningen ska du kunna visa förmåga att reflektera över din roll i grupparbeten, visa att du kan se andras behov och ta hänsyn till dem, visa att du kan ge andra utrymme och visa att du har förmåga att dela med dig av dina åsikter)
• Motivation, självdisciplin och drivkraft för att driva din egen utveckling framåt i samarbete med lärare och övriga deltagare. (Exempel: I samband med sökningen ska du kunna beskriva vilka mål du har med att gå kursen och dina förväntningar på utbildningen)
• Förmåga att fokusera på uppgift och medspelare
• Kapacitet att gestalta känslor och uttryck på ett trovärdigt sätt i ett sceniskt sammanhang

För att gå vidare till fördjupningsåret krävs att du under det första året genom uthålligt arbete har förbättrat dina kunskaper inom det gestaltande mediet.